Scènes de la vie de banlieue : l’intégrale visionnaire de Caza

Un triptyque visionnaire sur la banlieue française

Scènes de la vie de banlieue de Caza est l’une des œuvres fondatrices de la bande dessinée adulte française des années 1970, publiée dans les pages de Pilote puis rassemblée en albums chez Dargaud. Ce triptyque satirique et poétique reste un témoignage unique d’une époque où la BD francophone osait tout.

Philippe Cazaumayou, dit Caza, commence cette série en 1977. L’œuvre se compose de trois recueils — Scènes de la vie de banlieue (1977), Accroche au balai j’enlève le plafond (1978), L’Hachélème que j’aime (1979) — qui forment un tout cohérent : des histoires courtes, souvent d’une à trois pages, qui décortiquent la vie quotidienne dans les banlieues pavillonnaires françaises.

De la satire sociale au fantastique halluciné

Là où un autre auteur se serait contenté du réalisme social, Caza injecte de la science-fiction, du fantastique et de l’horreur dans chaque récit. Le voisin tond sa pelouse un dimanche ? Chez Caza, ça peut finir en invasion extraterrestre. Le couple se dispute à table ? La maison se transforme en organisme vivant. Chaque histoire part d’un quotidien banal pour basculer dans l’étrange, le grotesque ou le terrifiant.

Il faut passer les quatre premières histoires, soit une vingtaine de pages, où l’auteur semble encore chercher le bon équilibre entre images et textes. Mais dès que la machine est lancée, chaque planche devient un petit bijou d’inventivité narrative. La sensibilité de Caza transparaît à chaque page : restes hippies hérités de la décennie précédente, aliénation générée par la vie en banlieue, goût prononcé pour l’anticipation.

Le style Caza : entre Moebius et Topor

Graphiquement, Caza est un cas à part dans la BD française. Son trait, d’une précision hallucinante, emprunte autant à l’hyperréalisme qu’à l’art psychédélique. Les couleurs saturées, les perspectives déformées et les métamorphoses visuelles créent une atmosphère oppressante qui colle parfaitement au propos : la banlieue comme espace aliénant, les pavillons comme cages dorées.

Un document d’époque irremplaçable

Au-delà de la qualité artistique, cette œuvre constitue un document sociologique sur la France des années 1970-1980. Les grands ensembles, la société de consommation naissante, l’ennui des classes moyennes, la télévision comme opium du peuple — tout y est, filtré par un regard d’artiste qui refuse le pamphlet pour préférer la fable.

L’intégrale publiée chez Les Humanoïdes Associés rassemble les trois tomes en un seul volume. C’est la meilleure porte d’entrée, d’autant que les albums originaux chez Dargaud sont depuis longtemps épuisés et se négocient à prix d’or sur le marché de l’occasion.